才，他惭愧地想，是他一辈子无法抵达的境界。 琴弓如行云流水，如此澎湃昂扬的曲子，似乎也没有破坏他本身的气质。他孤身站着，还是如商陆所说的、被他的乐迷刻骨铭心背诵的：是令人看了连呼吸都想要放轻的演奏。 “这是什么曲子？”有人谄媚地问，给聂锦华一个表现的台阶。 聂锦华果然懂，“「a小调小提琴协奏曲」，巴赫的。” “这么有激情，听了以后，心里浊气顿时涤荡而尽啊！” 聂锦华哼笑一声，摇了摇头：“你错了，这是巴赫当时痛失所爱后写的，听着激昂，实际上，都是痛苦和眼泪啊。这是愈伤弥坚。” 裴枝和看着商陆，看到商陆渐渐地从那种松弛、欣赏的姿态中站直，继而放下香槟酒杯。 震惊地、欲言又止地注视着他。 裴枝和笑了笑，闭上了眼，不再看商陆的眼睛。 我从前爱你，现在也爱你，只是将来不准自己再爱你了。 他心里说。单薄的眼皮颤抖，一滴泪很快地划过，滴在为了商陆视之如命的手上。 是的，他很英俊，有桀骜的味道，但注视着你时，又令你觉得温柔。 令你觉得自己是被他坚定选择的。 说到底，他的坚定也只不过代表他一个人的立场，可是，无端地会令你觉得自己拥有了全世界。 你会为了他的这份选择而所向披靡。 一曲末了，裴枝和把琴还给乐手。掌声如潮，他微笑点头致意。 他自人群中穿行而过，笔直的脊背优雅也孤寂，说：“我还要赶飞机，就先告辞了。” 上专车时，窗户降到底，澳门岛的夜风好似也带着灯红酒绿，但却始终吹不干他湿润的脸庞。 商陆在手机下翻到压得平整的字条： 「陆陆哥哥，」 他像小时候那样叫他， 「我去做世界的天才了。」 作者有话要说：裴枝和杀青 “从此以后他不姓裴，也不姓连，始终用「zhihe」这个名字行走在古典音乐界。 他受过国王、女王、首相和政要的接见，只是演奏时，第一排总有一个位置是空着的。 人们说那是他留给自己的。” 他和商陆一生再未相见。 第114章 「偏门」项目一波三折，等再度复工时，几乎就是从头开始。 拍摄顺序也反了，只能先将澳门这边的场景先行拍完，再回宁市补拍有关苏姨的戏份。程橙扮起苏姨时，呈现了与苏慧珍不同的风韵。她气质更端方大气，体格也要丰腴一些，适合穿旗袍，不适合穿造型师最初给出的衬衫方案。苏慧珍穿起来瘦得我见犹怜，她穿起来像农贸市场的大婶，膀子圆圆而胸脯鼓鼓，味道都变了。 当初演菲姐那个老妓女时，也有影评人认为她太硬，不像是会把男人玩弄在鼓掌间的人。柯屿明白，来救场的都是「second choice」，别管演技如何，从贴不贴角色这个角度说，多少有些将就的意思。 程橙这个老戏骨竟然也有点束手束脚，远没有在唐琢片场里放得开。 私底下问柯屿：“咱们导演是不是网上传的那样？” “哪样？” 网上传得可多了，出身豪门，脾气极差，动辄发火骂人，要求高到了吹毛求疵的地步，还性向不明。 “就……豪门出来的？” 柯屿余光瞥她，觉得这情况有点好笑。 豪门风波在场的都吃了瓜，都知道别人扒商导是豪门贵公子，也知道那些扒皮贴眨眼之间都删了个干净。表面上大家和和气气只字不提，实际上都默认了属实。 只有当事人商陆一本正经地觉得自己隐藏得很完美，消息封锁得很及时。 柯屿无奈地扮无辜：“我怎么知道？你自己问他？” 程橙忙摆手，“别，我就随口一问。你觉得苏慧珍跟我，谁演得好？” “不一样的风格，”柯屿斟酌着，“之前剧本围读你没参加，不然晚上收工了我跟你一起捋一捋。” 程橙怔然，随后笑起来：“你被苏慧珍阴成这样，还不知道吃一堑长一智？傻乎乎的，捋什么捋？我有问题不会找导演？” 说到导演，她回首看了眼。柯屿的光替在场内，摄影指导齐大南正跟灯光组紧锣密鼓地重新布光。第一场就是之前被打断的长镜头，从那时候一个震惊娱乐圈的“心盲症”到现在，已经过去了三个星期，令人恍如隔世。 商陆在监视器后看着摄影机和灯光的效果，一进入工作状态，便是惯常的蹙眉沉吟的状态，锐利的双眼专注有神，让人不自觉地信服。 “之前在丽江，觉得就是个小孩儿。”程橙笑了笑，“只觉得他一个小小的摄影助理，怎么姿态这么自信，都不紧张，原来早就是成名在外。” 那边副导演在倒计时提醒，灯光道具准备就绪，让各组群演各就各位。 柯屿早就把分镜默背于心，知道这是段很复杂的镜头。录制从叶森在街道上跑动就开始了，到赌场门口，镜头自他肩后越肩而出，紧接着是一段横摇，将大厅内金碧辉煌的景象快速掠过，这是模拟的叶森的主观镜头，但没有用平稳的三脚架，依然要靠斯坦尼康运动横扫，有晕眩感。 横摇过后，就是漫长的跟随式复合运动长镜头，推、拉、摇、移、升、降，都要靠摄影师机敏流畅地完成，稍有一点卡顿，这条就废了。 齐大南吸取了之前的失败经验，决定亲自上阵掌镜。设备穿戴上，他一身壮肉都喘得够呛，尝试操作了一番，瞥到商陆手抵着唇沉吟。这是他不满意的表现。齐大南心里一咯噔。 他虽然性格温和，捏搓捶打像颗百折不挠的铜豌豆，但心里对商陆的镜头设计还是颇有微词。 不是每个导演都对摄影的技术层面有要求有干涉的，多的是当甩手掌柜，摄指怎么说就怎么做。也有的导演自己有主意，但主要还是摄指规划——商陆这儿不是，他们都只是商陆的工具人。他的审美风格太强烈，而且美学跟叙事是高度统一的，齐大南他们对文本达不到这么高的理解度。 拿这段戏来说，齐大南不明白他为什么坚持要这么拍—— 是，用这种运动式的镜头代替多机位剪辑，赌场大厅的众生百态随之扩展，相当于是叶森的主观视角传递出叙事感，镜头所至之处，便是叶森那双眼睛所至之处。 但是齐大南虽然懂，也依然觉得没必要。尤其是NG了不知道多少条之后。太复杂，操作起来太难，废一条就是烧一把钱。换成普通长镜头也无伤大雅——齐大南觉得。 但他没敢说。因为他早就懂得一个道理，那就是他的这位导演是个不将就的人。 什